摄影角度 [摄影法则之从一个拍摄角度进行拍摄]

为了提升摄影技术，许多人将重点放在相机的熟练使用上。但是，近年来相机的性能已经达到让人吃惊的程度，即使全部依靠相机自动拍摄，也很少有拍摄失败的情况。反而，摄影者凭借自己的摄影技术进行拍摄，失败的例子可能还要更多一些。

重点表现远近感和宽广度

决定摄影作品好坏的不是相机，而是摄影者的画面鉴赏能力。因此镜头操作和拍摄角度的选择非常重要。一个方法是，执着于一个拍摄角度，享受画面创作的乐趣。

尝试遵循构图原则进行拍摄

变焦镜头非常便利，但如果随意使用它，就会妨碍摄影技术的提升，但也不是说要因此而马上特地去买一个定焦镜头。变焦镜头也可以有意识地适当使用，即使是配套的标准变焦镜头也同样如此。

固定拍摄角度，在走动和构图上下足工夫。

不要使用变焦镜头的中间焦段，只使用广角或长焦端进行拍摄。在这种情况下，由于不能通过裁剪来调整拍摄角度，因此只能借助走动来实现预想中的画面了。在遇见适合拍摄的被摄物和场景的瞬间，不能走动着完成拍摄，这是不好的。

近距离拍摄富有魅力的被摄物

当受拍摄场所局限不能走动的时候，就寻找在这个拍摄角度的最有效构图吧。在不能调节镜头和站位的时候，为了表现拍摄意图，画面构图的功夫不可欠缺。不要局限于横幅构图，也要多多尝试竖幅拍摄。

这样，通过对一个拍摄角度的不断练习，做到不管在什么情况下都能充分利用脚下移动来调整距离感和角度，将画面的平衡感处理好，那自己的摄影技术就能实实在在地提升了。另外，如果能在一个拍摄角度持续进行拍摄，构图也就自然而然丰富起来，自己擅长的拍摄角度也就逐渐形成了。即使只有一支配套的标准变焦镜头，也可以拍摄出成功的摄影作品。

在拍摄位置和角度上多下工夫

找到了自己喜欢的、擅长的拍摄角度之后，只购买一支可以拍摄这个角度的定焦镜头就可以了。定焦镜头比变焦镜头更简便，表现性能更高、更个性化，最大F值亮度也更高，优点很多，将这些优点充分利用的话，画面表现力的提升也就指日可待了。